Analisi di alcune opere di Ai Weiwei e del suo percorso artistico attraverso la diversa visione della critica occidentale e di quella orientale

Come uno degli artisti più interessanti e influenti della Cina contemporanea, Ai Weiwei è sempre stato controverso. L'atteggiamento del governo cinese nei suoi confronti è cambiato da moderato a bandito e poi è passata a un'escalation estrema dei conflitti. Di conseguenza, commenti e analisi delle opere di Ai Weiwei sono spesso accompagnate da forti sfumature politiche, e questa sfumatura politica ci fa spesso ignorare l'espressione artistica delle sue opere quando si discute delle sue opere. Per evitare di etichettare un artista, bisogna separare le sue "pretese" dall'"arte" e la "bellezza dell'opera d'arte" dalla "bellezza della personalità dell'artista". Questo articolo tenta di analizzare la formazione e lo sviluppo del concetto artistico di Ai Weiwei sulla base della sua esperienza di vita e dei fattori sociali esterni. La creazione artistica di Ai Weiwei è radicata nella storia cinese e nei fenomeni e problemi della società cinese contemporanea, ed è nota per la sua franchezza politica, acutezza ed estetica. Le sue forme di creazione artistica sono ricche e variegate, e anche i materiali e i media utilizzati sono molto ampi. A causa dell'influenza del dadaismo, Duchamp, Jasper Jones e Andy Warhol nei suoi primi anni, la linea principale di creazione dell'arte concettuale di Ai Weiwei è principalmente installazioni e sculture, ma coinvolge anche architettura e video. Inoltre, questo articolo analizza le differenze tra la cultura e l'estetica cinese e quella occidentale, e approfondisce il nucleo spirituale espresso nelle opere di Ai Weiwei. In Occidente, l'oggetto e il mondo sono percepiti come esistenze e sistemi al di fuori di sé e per la sopravvivenza diventa necessario imparare a controllare ed utilizzare cioè che sta al di fuori dell' ''IO ''. Perciò, per integrarsi in questo mondo e conoscerlo al meglio bisogna analizzarlo, decostruirlo e studiarlo da una diversa prospettiva, cioè quella del mondo esterno all'IO. Quindi, la visione, l'ideale e la prospettiva presente in occidente sono considerate più oggettive. L'approccio che la cultura cinese ha nei confronti del rapporto tra persone e l'oggetto è invece diverso, ovvero il modo di vedere e il processo di comprendere la realtà e il mondo al di fuori di sé sono basati sull'IO, quindi il punto di vista diventa più soggettivo, personale ed individuale. Facendo l'analisi partendo da questa differenza essenziale, si può notare che le opere di Ai Weiwei sono prodotti sotto l'influenza della decostruzione occidentale a livello superficiale, ma il nucleo attuale riflette ancora il tipo culturale interiore iconico della Cina, ovvero cominciando dalla prospettiva dell'IO, integrare la cognizione esterna e utilizzare le opere come mezzo così da poter unificarsi sotto un sistema cognitivo unico rendendo possibile la comprensione del nucleo delle forme diverse dell'espressione.