Destini erranti. Il cinema di Wim Wenders e le poetiche della scrittura di viaggio contemporanea

This thesis aims to analyze the relationship between the literary tradition of travel writing and the emergence of travel cinema, tracing its evolution into the form of the road movie. Starting from an examination of nineteenth- and twentieth-century travel narratives, it highlights how they provided narrative models, structures, and imaginaries that gradually converged into the cinematic language. Within this framework emerges the figure of Wim Wenders, a filmmaker who made travel and the road one of the central thematic cores of his work. The central part of the research is dedicated to the so-called “road trilogy” (Alice in the Cities, Wrong Move, and Kings of the Road), in which travel becomes both a tool of knowledge and an instrument of existential exploration. The analysis then turns to Paris, Texas, a film that stages the affective and identity fractures of modernity, and to Until the End of the World, a work in which travel takes on a global and visionary dimension, capable of interrogating the limits of memory and representation. Finally, the thesis explores Wenders’ relationship with literature, particularly with Gianni Celati and Peter Handke, writers who deeply influenced his poetics through a fertile intellectual friendship, and with Bruce Chatwin, from whom he derived his interest in Aboriginal mythology. In this interplay, travel emerges both as an aesthetic category and as a transformative experience, capable of reflecting the tensions and metamorphoses of individual and collective identity.

La presente tesi si propone di analizzare il legame tra la tradizione letteraria di viaggio e la nascita del cinema di viaggio, tracciandone l’evoluzione fino alla forma del road movie. A partire dall’esame delle narrazioni di viaggio ottocentesche e novecentesche, si evidenzia come esse abbiano fornito modelli narrativi, strutture e immaginari che hanno progressivamente confluito nel linguaggio cinematografico. In questo percorso si inserisce la figura di Wim Wenders, autore che ha fatto del viaggio e della strada uno dei nuclei tematici centrali della sua produzione. La parte centrale della ricerca è dedicata alla cosiddetta “trilogia della strada” (Alice nelle città, Falso movimento e Nel corso del tempo), in cui il viaggio diventa dispositivo di conoscenza e strumento di esplorazione esistenziale. L’analisi prosegue con Paris, Texas, film che mette in scena la frattura identitaria e affettiva della modernità, e con Fino alla fine del mondo, opera in cui il viaggio assume una dimensione globale e visionaria, capace di interrogare i limiti della memoria e della rappresentazione. Infine, viene approfondito il rapporto di Wenders con la letteratura, in particolare con Gianni Celati e Peter Handke, scrittori che hanno influenzato profondamente la sua poetica attraverso un’amicizia intellettuale fertile, e con Bruce Chatwin, dal quale ha mutuato l’interesse per la mitologia aborigena. In questo intreccio, il viaggio diventa insieme categoria estetica ed esperienza trasformativa, capace di riflettere le tensioni e le metamorfosi dell’identità individuale e collettiva.