L'évolution du masque: Pierrot comme symbole de l'artiste mis à l'écart

Ce mémoire vise à analyser l'évolution du masque théâtral depuis ses origines populaires jusqu’à la figure poétique et mélancolique de Pierrot au XIXe siècle. En partant des saltimbanques et des jongleurs médiévaux, l’étude explore la transition vers la codification de la Commedia dell’Arte, en mettant l'accent sur les fonctions symboliques, sociales et scéniques des masques. Dans le deuxième chapitre, l’analyse se concentre sur la transformation de Pierrot, passé de serviteur comique à emblème romantique et symbole de l'artiste dans la culture fin de siècle. Finalement, dans le dernier chapitre, on verra, à travers l’examen d’œuvres théâtrales et pantomimes de Gautier, Laforgue et Albert Giraud, comme le masque, de simple outil comique, devient ainsi le reflet de la sensibilité artistique et historique des époques traversées.