Tra Ornamento e Potere: Gioielli e cultura di corte nel Ritratto di Eleonora Gonzaga di Tiziano

This thesis focuses on a specific case study, i.e. Titian's Portrait of Eleonora Gonzaga, Duchess of Urbino (now in the Uffizi Galleries in Florence), considering a particular aspect, i.e. the role of jewelry, in terms of its symbolic and social function. Jewelry in the Renaissance was not merely ornamental but operated as a visual language through which wealth, virtue, lineage, and political identity were communicated. Precious objects such as pearls, necklaces, brooches, and jeweled hair ornaments were carefully represented in portraits to construct and reinforce the public image of elite individuals. Titian’s Portrait of Eleonora Gonzaga provides a central case study since the pearls, jeweled ornaments, and decorative elements worn by the sitter provide a significant example of representation in terms of noble identity. Through visual and iconographic analysis, the thesis investigates how these objects function as markers of status, femininity, and dynastic prestige within Renaissance court culture.

Questa tesi si concentra su un caso studio specifico, ossia il Ritratto di Eleonora Gonzaga, duchessa di Urbino di Tiziano Vecellio (oggi conservato presso le Gallerie degli Uffizi a Firenze), considerando un aspetto in particolare, ovvero il ruolo dei gioielli in termini di funzione simbolica e sociale. Nel Rinascimento, i gioielli non erano semplicemente elementi ornamentali, ma costituivano un vero e proprio linguaggio visivo attraverso il quale venivano comunicati ricchezza, virtù, lignaggio e identità politica. Oggetti preziosi come perle, collane, spille e ornamenti gioiello per i capelli erano accuratamente rappresentati nei ritratti per costruire e rafforzare l’immagine pubblica degli individui appartenenti alla classe nobiliare. Il Ritratto di Eleonora Gonzaga di Tiziano costituisce un esempio significativo dal momento che i gioielli contribuiscono alla rappresentazione dell’identità nobiliare. Attraverso un’analisi visiva e iconografica, la tesi indaga il modo in cui questi oggetti funzionano come indicatori di status, femminilità e prestigio dinastico nella cultura di corte. Esaminando il rapporto tra ritrattistica e cultura materiale, lo studio mette in evidenza l’importanza del gioiello come elemento significativo nella costruzione dell’identità e della rappresentazione nelle corti dell’Italia rinascimentale.