Il dramma umano e la tragedia in Rothko

This work explores the dramatic and tragic dimension in the pictorial works of Mark Rothko, one of the most important exponents of Abstract Expressionism. Through an analysis of the artist's historical and personal context, we try to understand his conception of painting, as a spiritual and dramatic experience. The work aims to examine in depth some of his paintings, mostly belonging to the so-called "classical phase". Furthermore, particular attention is paid to the use of the Color Field Painting technique, which contrasts with Action painting, because it is characterized by large fields of color and intense chromatic tones, which lend themselves to creating an emotional and psychological dialogue with the viewer. The analysis finally extends to a reflection on the way in which Rothko manages to represent complex human emotions and the existential condition of man.

Il presente lavoro esplora la dimensione drammatica e tragica nell'opera pittorica di Mark Rothko, uno dei più influenti esponenti dell'Espressionismo Astratto. Attraverso un'analisi del contesto storico e personale dell'artista, si cerca di comprendere la sua concezione della pittura, come esperienza spirituale e drammatica. Il lavoro si propone di esaminare in modo approfondito alcune delle sue opere, per lo più facenti parte della cosiddetta "fase classica". Particolare attenzione, inoltre, è riservata all'utilizzo della tecnica del Color Field Painting, che si contrappone all'Action painting, in quanto caratterizzata da ampie campiture di colore e toni cromatici intensi, che si prestano a creare un dialogo emotivo e psicologico con lo spettatore. L'analisi si estende infine ad una riflessione sul modo in cui Rothko riesce a rappresentare le complesse emozioni umane e la condizione esistenziale dell'uomo.