Un problema iconografico: La Salomè o Giuditta del giovane Tiziano conservata alla Galleria Doria Pamphilj di Roma

The iconographic challenge of Titian’s Salome contests long-standing assumptions about the work and artistic reinterpretation in the Renaissance, in which there remains a significant gap in research regarding its ambiguity and the transferring of motifs between complex depictions of the two female biblical heroines in Renaissance art. The thesis discusses the iconography of Titian's early painting, preserved today in the Doria Pamphilj Gallery in Rome, where the central figure has been alternately recognised as either Judith or Salome. By analysing its provenance, iconography and cultural context, it aims to retrace the key elements of the interpretations formulated by critics to date, offering some final reflections on the underlying message of the work, hidden through depicting a seductress instead of a soldier, and the relationship with its possible patron, that has resulted in the iconographic challenge we have today.

La sfida iconografica della Salomè di Tiziano mette in discussione le ipotesi consolidate sull'opera e sulla reinterpretazione artistica nel Rinascimento, in cui rimane ancora un divario significativo nella ricerca riguardo alla sua ambiguità e il trasferimento di motivi tra le complesse raffigurazioni delle due eroine bibliche nell'arte rinascimentale. La tesi discute l’iconografia del dipinto giovanile di Tiziano, oggi conservato alla Galleria Doria Pamphilj di Roma, nel quale è stata alternativamente riconosciuta la figura di Giuditta o di Salomè. Analizzandone la provenienza, l'iconografia e il contesto culturale di riferimento, si propone di ripercorrere gli elementi chiave delle interpretazioni finora formulate dalla critica, offrendo qualche riflessione finale sul messaggio sotteso all’opera, nascosto attraverso la raffigurazione di una seduttrice invece che di un soldato, e sul possibile rapporto con la committenza, che ha portato alla sfida iconografica che abbiamo oggi.